作品采用中国篆刻文字“不慕神仙慕少年”为主体,再把一些西方的、东方的、传统的、现代的看似没有关联的一些图案与符号进行打乱与重构,由无数用火烧过的碎片又以波普主义的手法重新构成一个新的整体。这是一种重生,也是一种创造,是对话之后产物。而对话就是一种学习,有学习才会有创造,这种创造的力量便藏在少年人的体内。
本系列左右由威尼斯商人瓷砖陶瓷研究所联合蓝顶艺术博物馆联合打造,将知名画家薛松先生的画作《与历史对话之四》在瓷砖上进行二次设计和创作。
有时候我有意制造它们之间的相互矛盾,有时候让它们产生一种直接的关系。还有时候,我喜欢最没有关系的两个可能之间产生一种对抗,或者干脆没有任何关系,就是一种并置,这样会产生更有意思的视觉图像。这样比绘画本身表达的东西更具效果,因为这种材料的拼贴不是要你去画,材料本身就是一种语言,它会帮你说话,包括它的内容和图式。
-----------薛松
薛松的大量作品,是通过“碎片”和由“碎片”的启示创造出来的具有强烈的审美趣味的观念性作品。尤其是,用图像的碎片呈现出我们这个时代的碎片、历史的碎片和现实的碎片。展现了一个艺术家在历史记忆和现实处境中的关注与思考。那些由碎片构成的图像,改变了我们以往的视觉方式,话语直接,引人深思。
-----摘自《薛松访谈录》
作品采用中国篆刻文字“不慕神仙慕少年”(出自清代诗人袁枚《湖上杂诗》)为主体,再把一些西方的、东方的、传统的、现代的看似没有关联的一些图案与符号进行打乱与重构,由无数用火烧过的碎片又以波普主义的手法重新构成一个新的整体。这是一种重生,也是一种创造,是对话之后产物。而对话就是一种学习,有学习才会有创造,这种创造的力量便藏在少年人的体内。
薛松
1965年出生于中国安徽砀山。
1988年毕业于上海戏剧学院舞台美术系,现居上海,职业画家。
重要个展:
2015 “中国式波普”薛松,魏光庆美国双个展,太平洋亚洲美术馆,美国.旧金山
“智慧的开阔带”2015纸本作品展,K空间,成都
2013 薛松“新海派绘画”,新加坡MOCA当代美术馆,新加坡
“碎片时代”薛松作品展,西安美术馆,西安
2011 薛松“穿越历史与时尚1988-2011回顾展”上海美术馆,中国
2010 “是历史...还是时尚...?” 薛松个展,上野森美术馆,东京.日本
2007 薛松个展Art china,汉堡.德国
2006 薛松个展,北京帝门艺术中心,北京.中国
2005 薛松个展,中国当代画廊,伦敦.英国
2002 “不搭界”薛松2002 ,香格纳画廊,上海
1996 “薛松个人画展”上海美术馆