中国工艺术美术学会手工陶瓷与瓷砖技艺研学基地 工作会议顺利召开

7月19日上午，中国工艺术美术学会手工陶瓷与瓷砖技艺研学基地工作会议在成都新西南陶艺文创产业园会议室召开。会议由成都新西南陶瓷艺术股份公司董事长徐素容主持，中国工艺美术学会理事长才大颖、中国工艺美术学会民间工艺美术专业委员会副主任委员、四川雕塑艺术院范文教授范文、成都大学-东盟艺术学院院长罗徕、成都大学传统工艺研究院博士李星丽、成都职业技术学院旅游学院主任舒莉、成都新西南陶瓷公司艺术股份公司总经理徐远江、成都新西南陶艺文创产业园总经理徐素勤、泥邦陶瓷艺术博物馆馆长曾循等出席会议。

成都大学-东盟艺术学院、成都职业技术学院、成都新西南陶瓷艺术股份公司先后汇报了研学基地工作的开展情况，中国工艺美术学会才大颖理事长针对基地未来的发展与工作要求，并就基地四方共建，做出三点指示：

第一是梳理：目的在于寻找什么样的形式更加契合研学基地的发展，从而能够更加踏实地走好走远。中国工艺美术学会研学基地目前为止只有三个：成都新西南陶瓷艺术股份公司（手工陶瓷与瓷砖技艺）、洛阳三彩艺陶瓷有限公司（洛三彩）、福建丰盈园林古建工程有限公司（石雕）。

中国工艺美术学会选择新西南陶瓷公司作为研学基地的决定是慎重且十分有必要的。工艺美术的技艺是以技艺为核心，深挖工艺核心，“研+创”的引领作用，把这些传统工艺打造成国内乃至世界高峰水准。但仅凭一家公司是不够的，打造基地，要以地方资源为主进行共建。梳理各方共建单位关系和在基地建设中应发挥的作用：成都大学、成都职业技术学院作为研学基地的共建单位，共享资源相互赋能。明确各方职责，进行清晰定位。以基地为中心，分清主次和责任。把各方具体的事情做好，共建单位学校单位培养专业人才，基地创新科技，相互协同一齐研创。

第二是举旗：“研”是举旗的基础，“创”是举旗的方向。对于研学基地的定位要准确，各自在其相关领域做到老大，就要把模式做出来，成系统地做出来，通过研学基地真正达到“研和创”，发挥引领的关键作用。

研：一些新的东西，研发的技艺和产品等，例如基地设立专业的研究团队，开展相关技术、材料和设计的研究项目，深入挖掘手工瓷砖、珐琅邛彩瓷砖、手工丝网印刷瓷砖、线描手绘瓷砖工艺技术。研发的重要性。一定要脑洞打开，切忌遵循守旧，分清研学与游学的区别，避免蜻蜓点水和通识教育。

创：不是简单的创新，实际上无中生有，引领。站在专业的角度，中国工艺美术学会一个很重要的作用就是行业引领，同时坚持把工艺美术产品打造成生活必需品。在基地共建中，把创意设计的“创”表现出来最终融入生活，成为生活必需品。中国工艺就是传统工艺，世界表现。工艺产品不只是观赏收藏，而是能够发挥其实用性。让人民艺术走入生活。四方共建的模式不能完全按照课程教学模式，而是恰恰通过共建可以反推学校的教学模式，围绕课程体系，又高于课程体系，人才培养要具备时代艺术感受，各方要具备产品意识，以基地为中心，将作品转化为产品。

各共建单位一定要抛弃文创、伴手礼的概念，文创是现在一大热点话题，但很少转化成产品。掌握核心技艺，举旗竖标杆，用新的产教融合的模式，切实发挥研学基地的示范引领作用。

第三是共誉：不是共享。共建单位一齐产出的结果，享受成果和美誉。学校学生、教学体系，企业产品、创新研发成果可以相互转化，联合共建，利用开放视角，将中华优秀传统文化与艺术相结合，以工艺美术产品为载体进行世界表达。

在随后的讨论发言环节，成都大学、成都职业技术学院先后发言：作为一号研学基地的共建单位，希望学会给予更多的指导和建设性意见，便于和企业之间的合作交流更加深入。

成都新西南陶瓷艺术股份公司总经理徐远江发言：产教学研整合在一起，把技艺融入产品变成生活必需品，这对传统的制作业来说是一个全新的认知。将传统工艺以陶瓷和瓷砖的形式传播出去，向世界展示中国传统文化和技艺，这是新西南陶瓷作为一号研学基地的责任与使命。

传统制造企业或多或少都存在一些短板：创意设计和人才短板、生产和制造短板以及市场短板。这些短板贯穿生产制造消费的各个环节，研学基地能从源头打通，培养具备创新精神的专业技术人才是关键，以创意创新作为核心竞争力，辅之工艺技术，将工艺美术产品转化为生活必需品，发挥基地引领示范作用。

才大颖理事长指出：纯手工艺产品一定要是时尚的，艺术的，是生活化的。有时尚才会有市场，有市场才会有价值。①企业要具有消费思维，明确市场和消费者喜欢什么；②要具有产品思维，创作的作品不只是一个物件，而是一个产品；③从大众思维转变为小众思维，传统工艺一定要专且精。艺术追随时代，手艺追随市场。

范文教授十分肯定新西南陶瓷公司的发展理念，发挥美术在服务经济社会中的重要作用，把美术成果更好地服务于人民群众的高品质生活需求，以美为美，加强国际文化教育。企业自己的核心设计才是生存发展的关键，有自己的核心团队，注重人才的培养和设计团队的建立。当代手造的时尚表现，双创：创造性转变，创意性发展。

曾循馆长谈到两点收获①抛弃文创概念这一点深受启发，英国称为创意经济，美国称为版权经济，在中国，文创则是一个比较模糊的概念。②传统工艺的时尚化：在进行文化和技艺的传承时要小心“拉倒车”现象，重点在于“研”。

才大颖理事长阐述手造的概念：手造一定具有产品意识，同时又是当代的，核心在于时尚表现。手作与手造是两个不同的概念，工艺美术是制造业，是人民生活，工艺美术为生活而设计，为民生而艺术。现在手作多数是指由文旅产品去做的非遗，然后把非遗转化为所谓的产业。而工艺美术具有两种属性，一种是经济属性，一种是文化属性。在过去，经济属性占比更重，而现在文化属性更加突出，但无论怎么变化，都属于制造业的范畴，是为人民生活服务。

非遗作为一种文化遗产，要经历保护、传承、发展、提升，而提升是关键，用创新驱动发展。工艺美术是时尚的载体之一，是一种时尚表现，创作者应该跳出自身思维限制，围绕时代和市场，将作品变为产品，与时俱进。工艺美术就是一种技艺与材料结合而产生的艺术表现。

会议对研学基地近期工作进行了安排部署，与会人员合影留念。